上月中旬，《平凡之路》空降乐坛，十多年未有新曲的朴树推出这首原创歌曲，它也是韩寒导演处女作《后会无期》的主题曲。伴随着歌曲和影片的话题性，它在首发日就成功刷屏朋友圈，也为影片的上映造势。近期热映的《小时代3》和《老男孩》中，蔡依林的《万花瞳》在粉丝期待中唱响，并未明确说是主题曲的《小苹果》更火热地成为大妈最爱：广场舞曲。

  这些歌曲如何就唱进了热门影片，曾经创作或演唱过电影主题曲的音乐人认为：气质、声线符合，不缺话题性，无疑就会让歌曲与影片的联姻互惠互利。

  《后会无期》

  文艺大咖兼话题人物

  《平凡之路》邀歌朴树等了十年

  音乐是电影的重要元素，也是营销的重要一环。在宣传期内，电影歌曲会按计划在电台、网络和活动上推出，以达到为电影预热造势的效果。《后会无期》的双主题曲无疑给“主题曲如何服务于电影营销”上了一节示范课。邓紫棋演唱的同名主题曲《后会无期》反响已不错，而由朴树作曲并演唱、与韩寒合作填词的另一首主题曲《平凡之路》更是取得了刷屏式效果。

  在一众文艺青年眼里，韩寒和朴树都是文艺的标志性人物。而朴树自2003年的《生如夏花》后，11年来没有原创新歌推出，令歌迷望穿秋水。因此，“朴树复出”“朴树韩寒联手”等新闻话题的效果甚至超过了歌曲本身，一时间掀起热潮，成为当天讨论最多的一起网络事件。

  对于一首主题曲来说，话题式人选自然有利于宣传，但《后会无期》片方表示，歌曲、演唱者符合电影风格和主题才是首位的。韩寒找朴树唱主题曲，一方面是出于对朴树的欣赏，另一方面是由于双方的文艺气质十分契合。《平凡之路》节奏缓慢抒情，充满淡淡的温暖及忧伤，在伤感和迷茫中找到未来的方向，这与电影“告白与告别，幽默与忧伤”的主题不谋而合。

  《后会无期》邓紫棋唱功好又火

  至于为何找邓紫棋演唱同名主题曲，韩寒称跟《我是歌手》并无关系，“两三年前我从深圳去香港，车里一路放着邓紫棋的歌，我问司机这是谁唱的，特别有爆发力，对方说粤语我根本听不懂。后来我才知道这个女孩叫邓紫棋，所以同名主题曲第一个就想到了她。”而出品人方励在讲述幕后故事时表示，选择邓紫棋除了因为她唱功好，“最近比较火”也是重要的考量因素。对于主题曲与电影营销的关系，方励认为，主题曲肯定希望给予观众认同感，同时也要从宣传营销的角度进行考虑。

  对于主题曲的“先声夺人”，《后会无期》出品人方励指出，好的电影音乐肯定会有利于电影传播，他们就像预告片和海报一样，有利于向大家介绍这部电影。

  《小时代3》

  定位青春瞄准偶像

  《时间煮雨》诸多歌中最调情绪

  与韩寒相比，更早涉足电影圈的郭敬明也从一开始就注意到了音乐之于电影的作用。《小时代1》就推出了宣传曲《时间煮雨》、主题曲《我好想你》和片尾曲《热雪》等，内容多聚焦年轻人的爱情、友情和个人成长，邀请演唱的歌手也属青春偶像型，无论从与影片的贴合度还是传唱度都达到了好的营销效果。

  到了《小时代3》，郭敬明又邀请来蔡依林献唱《万花瞳》，他坦言，“系列电影《小时代》前两部的主题曲都比较悲伤和凝重，但成长的过程当中虽然有眼泪、有悲伤，也有大家向前冲的清爽，有洋溢五光十色的东西”，因此力邀蔡依林演唱主题曲。除了《万花瞳》，从该片的宣传期开始，片方还陆续推出了苏打绿的《微光》、周笔畅的《别忘了》、陈学冬的《不再见》，以及吴亦凡版本的《时间煮雨》。尤其是这版《时间煮雨》，曝光3小时25分后，播放量就突破百万。不过虽然第三部歌曲众多，但在影片的最高潮部分，郭敬明还是选择了三部“元老”《时间煮雨》。也有报道提到，看片时《时间煮雨》一响，台下的郭采洁就哭了，郭敬明表示：“太催泪了！因为音乐是有记忆的，所以我在最高潮的时候使用。”

  音乐先行情感营销

  在接受媒体采访谈及音乐营销的作用时，郭敬明认为，音乐是电影里非常重要的一环，“如今在好莱坞大受欢迎的青少年电影，如《饥饿游戏》《暮光之城》等，都邀请了重量级歌手演唱歌曲。《小时代》系列是做中国的青少年电影，所以借鉴了国外的经验。《小时代3》中的音乐和电影的确实现了双赢。”

  乐视影业CEO张昭曾用球迷看球赛的例子来类比观众看电影的体验：“如果你不是球迷，在看到皇马球员带着球跑动时，你可能没特殊的感觉，但球迷就不一样。电影也是一样，推广就是预热的过程，通过互动让消费者对产品产生情感与期待，所以我们把推广看作是观影体验的一部分。”乐视影业的这种“情感营销”，让旗下影片纷纷取得了不错的票房成绩，这与接地气的营销密不可分。“看过《小时代》预告和没看过的人，去观影的感受肯定完全不同。”而套用音乐的方式，观众听过或没听过影片的歌曲，看没看过MV，对影片产生的期待值也是不一样的。

  《老男孩之猛龙过江》

  不怕俗就怕没人惦记

  《小苹果》致敬复古迪斯科

  要说今年夏天受众面最广、最红的一首电影歌曲，恐怕非《小苹果》莫属。作为电影《老男孩之猛龙过江》的宣传曲，影片还没上映，《小苹果》就已经火得一塌糊涂，风靡广场舞界，而借由影片MV传播的苹果舞步更是成了大妈和年轻人竞相学习的新范本。

  《小苹果》的内容其实跟电影一点关系都没有，只是一首纯粹的宣传曲。从制作上看，这首歌走了“接地气”和“高大上”的结合路线。词曲作者都是“筷子兄弟”成员之一的王太利。

  谈及创作这首歌的初衷，王太利表示自己此前的歌曲多以悲情为主，所以决定在为影片写歌时要作个欢快的。他介绍，自己在创作《小苹果》时有两个目的，一是向小时候影响他至深的复古迪斯科致敬；二是做一个没有任何沉重、只是听着音乐就能享受的东西。“因为平时生活压力太大，事情太多，希望用音乐来给大家减压。现在看这两个目的都达到了。”《小苹果》的高大上在于，MV是在韩国拍的，还特别邀请了鸟叔《江南Style》“骑马舞”的编舞指导为《小苹果》MV编舞进行指导，十分有传播力。

  像小丑减压又吸睛

  谈到《小苹果》的推广，《老男孩》制片人柯利明表示这更多归功于词曲作者王太利的音乐才华。对于人们将其作为新一代的神曲和广场舞必备曲目，柯利明认为这其实是一件特别好的事情。“大俗即是大雅。如果大妈们不跳的话，可能大家就不知道有《小苹果》这首歌。我们做过《父亲》，那么辛苦，那么认真，但大家没有跳，没那么大影响力。也不是说那个不好，也不是说《小苹果》低俗，我觉得就是一个流行文化，我们希望让更多的人喜欢。”而对于音乐之于影片的作用，他形容《小苹果》就像一个戏剧开场前，用一个小丑来吸引更多的小朋友和老朋友，让大家知道有这个电影。

  □乐评人看

  歌曲联姻电影互惠互利

  电影歌曲，原本是电影整体的一个艺术组成部分，可以起到镜头所不能起到的听觉作用，从而让电影因为视听融为一体，将艺术的感染力立体化。不过，随着电影工业的发展，并且进入一个高度商业化的时代，其实无论是电影还是电影歌曲，都已经成了电影产业的一个组成部分。它们虽然表面上看起来是电影歌曲在为电影服务，但从商业属性来讲却已经很难有主次之分。

  而说得直白一点，电影和电影歌曲的关系，其实就是商业上的互相利用。对于电影来讲，一部作品的预热，肯定需要话题性和传播性，这些虽然可以用硬广和软广等方式，提前向市场传递出相关的信息，但单纯文字的影响力，肯定不及一首歌曲因为音律的传唱，来得更直观和易被人接受。再加上电影歌曲的作者和歌手，如果在某个领域非常具有影响力，也能让电影因为音乐话题的延伸和拓展，从而更好地达到广告的作用。甚至像最近朴树与韩寒的合作，歌手的粉丝，因为对偶像的支持，还能让乐坛的购买力，跨界来到电影圈，从而为电影票房真正添砖加瓦。

  与此同时，对于电影歌曲来讲，由于乐坛低迷的现实，使得整个音乐圈一直都在寻找一切可以合作的平台，以求得到喘息和生存的机会，所以当然不可能放过电影这样一个见效快、影响大，还能见到现钱的优质客户。尤其是一首歌曲一旦搭上一个热门电影时，更可以把原本单曲的宣传费，直接转嫁到电影片商身上，省钱不说，还能办成大事。这种融合，未必是电影和音乐艺术的发展趋势，却是娱乐一体化的必然趋势。                    （爱地人）